TransLucent — La forma della luce

Dal **10 settembre** le Gallerie dell'Accademia di Venezia presentano _**Leiko Ikemura. TransLucent — La forma della luce**_, una mostra dedicata alle sculture in vetro di **Leiko Ikemura**, tra le più autorevoli artiste contemporanee della scena internazionale. Le opere sono inserite nelle sale storiche del museo in un dialogo con i capolavori della collezione permanente, da Paolo Veneziano a Vittore Carpaccio, da Tiziano a Giambattista Tiepolo. L'esposizione mette in relazione la ricerca contemporanea di Ikemura con la tradizione artistica veneziana, creando un percorso di rimandi iconografici, simbolici e spirituali A partire dalla sua lunga esperienza nella pittura e nella scultura, Leiko Ikemura esplora le possibilità espressive del vetro, confermando la natura interdisciplinare della sua pratica artistica. La trasparenza e il carattere quasi immateriale del vetro diventano il mezzo attraverso cui l'artista indaga temi universali come la trasformazione, la fragilità e la trascendenza. L'interesse per il vetro nasce durante gli anni della pandemia, quando la luminosità e l'evanescenza di questo materiale assumono per l'artista un forte valore simbolico. Oltre la dimensione tecnica, le sue opere evocano una luce che prende forma, capace di suggerire una presenza sospesa tra il visibile e l'invisibile. Il percorso riunisce figure femminili, creature ibride, animali fantastici e volti immersi nel sonno: immagini ricorrenti nell'universo poetico di Ikemura, in cui natura, umanità e immaginazione si fondono in un linguaggio delicato e visionario. Queste opere dialogano con i dipinti della collezione delle Gallerie, facendo emergere affinità inattese attorno ai temi della maternità, della metamorfosi, della vita e della morte, della contemplazione e della trascendenza. La mostra comprende inoltre una nuova opera realizzata appositamente per Venezia con la collaborazione di una fornace di Murano, concepita come omaggio alla secolare tradizione vetraria della laguna. L'allestimento, progettato dall'architetto Philipp von Matt e dal suo studio, valorizza il dialogo tra le opere contemporanee, gli spazi storici delle Gallerie dell'Accademia e gli interventi di Carlo Scarpa.